“卡拉瓦乔”可以造什么句，卡拉瓦乔造句

他扑向他所能看到并离他最近的一幅油画-一幅卡拉瓦乔的作品。

激起这种“公愤”的一个典型例子，是卡拉瓦乔惹出的乱子；卡拉瓦乔是一位有着大胆改革精神的意大利艺术家，从事艺术活动的时间大约在公元1600年左右。

然而很长一段时间内,作为文艺复兴的“遗腹子”,卡拉瓦乔几乎身名俱灭。

卡拉瓦乔戏剧*的明暗和夸张的姿态与拉斐尔的《雅典学院》的崇高静穆之间做比较也同样能清晰的体现这种转变。

特别能让人头晕目眩的艺术品包括：米开朗基罗的大卫像、卡拉瓦乔的画作酒神>，以及圣母百花大教堂穹顶的同心圆。

他一手提画笔，一手拎铁锤。 论画技无人出其右， 比骁勇千夫莫敢向前， 上下五百年，再找不到更好斗的画家。 他就是一代巴洛克宗师，卡拉瓦乔。 他的崇拜者多，但敌人更多。 他不在乎。 宁愿轰烈地死，不要平凡地生。 能成为他的对手， 即是一生荣耀。

卡拉瓦乔在艺术上达到非常高的高度。也许有人会说他活得更长久一些，不那么狂暴的话，也许会画得更好。但人家不那么想，他就像一个拥有无数财富的孩童，不知道该怎么挥霍才好。人类的天才也是这样，如同一树好花，当开就一下子开了，开完了就开完了，不藏着掖着，不为下一季着想。

不过，卡拉瓦乔遭到骑士们的恶意袭击。

卡拉瓦乔逃脱后再次逃亡，在那不勒斯被抓，被决意复仇的马耳他人打成重伤。

狂放不羁的卡拉瓦乔生活在激烈动荡的时代，而作者认为，他并不像“外界描绘的那样稀奇古怪、不合时宜、置身局外。”

卡拉瓦乔没有描绘生命最后时刻的强烈情感，或是紧接而来那排山倒海的哀恸，他画出的，是此后的事情：惊愕，空虚，还有与死亡相关的仪式开始之前那些手势，它们的徒劳无功令人幻灭，而活着的人，生活还是要继续。后面的一些人物已经开始说话，表现出所剩无几的愤怒。每个人，都已自己的方式陷入悲痛。我们可以听见他们不出声的抽泣。

卡拉瓦乔作品的好评，使他与米开朗基罗不相上下。

人们一眼就能认出卡拉瓦乔的艺术风格，既无师自通又独具匠心，质朴、鲜明、自然，强调光影的明暗对照。

卡拉瓦乔创作了第一幅完整意义上的静物画，他关注的是如何赋予静物以自然和真实。

每当我参加大型美术馆，做这一类的比较几乎是本能的反应，比完心里又怅然若失。画框下缘每每有这样的字样：拉斐尔，一四八三—一五二零。我就开始算：他才活了三十七岁，换成我不已经死了二十一年了。还有，卡拉瓦乔，一五六九—一六零九。年仅四十岁，我比他多活了*年。……出生，成长，转眼与世诀别，短短几个寒暑假就争得永垂不朽。而我这一生做了什么？不是说我要跟天才比。可是我有什么成就？我无所事事，坐着傻等，仿佛好运会从天上掉下来，无须着急。我霎时坠入万丈深渊，悔恨自己浪费生命，为我的空虚、自负而心虚。