宗白华经典语录

宗白华，*现代新道家代表人物、哲学家、美学大师、诗人，南大哲学系代表人物。

1919年被五四时期很有影响的文化团体少年*学会选为评议员，并成为《少年*》月刊的主要撰稿人，积极投身于新文化运动。1918年毕业于同济大学语言科，1920到1925年留学德国，先后在法兰克福大学和柏林大学学习哲学和美学。回国后，自30年代起任*大学（1949年更名南京大学）哲学系教授，1949到1952年任南京大学教授，1952年院系调整，南京大学哲学系合并到北大，之后一直任*大学哲学系教授，后兼任中华全国美学学会顾问。

文品如诗品。“花开无言，人淡如菊”“遇之自天，泠然希音”，淡然明镜之素心，才会有空灵之文。

画家的眼睛不是从固定角度集中于一个透视的焦点，而是流动着飘瞥上下四方，一目千里，把握大自然的内部节奏，把全部景界组织成一幅气韵生动的艺术画面。

一切艺术的美，以至于人格的美，都趋向于玉的美：内部有光泽，但是含蓄的光采，这种光*是极绚烂又极平淡。

*诗人多爱从窗户庭阶，词人尤爱从帘、屏、栏干、镜以吐纳世界景物。 人们把大自然吸收到庭户内。庭院艺术发达极高。 “窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”杜甫 “隔窗云雾生衣上，卷幔山泉入镜中。”王维 ”*山重复争供眼，风雨纵横乱入楼。“陆放翁 ”帆影多从窗隙过，溪光合向镜中看。“叶令仪 深广无穷的宇宙来亲近我，扶持我，无庸我去争取那无穷的空间，像浮士德那样野心勃勃，彷徨不安。

*的建筑、园林、雕塑中都潜伏着音乐感——即所谓“韵”。西方有的美学家说：一切的艺术都趋向于音乐。这话是有部分真理的。

从魏晋六朝起，*人的美感走到了一个新的方面，认为“初发芙蓉”比之于“错采镂金”是一种更高的美的境界。

美对于你的心，你的“美感”是客观的对象和存在。你如果要进一步认识她，你可以分析她的结构、形象、组成的各部分，得出“谐和”的规律、“节奏”的规律、表现的内容、丰富的启示，而不必顾到你自己的心的活动。你越能忘掉自我，忘掉你自己的情绪波动，思维起伏，你就会像一面镜子，照见了一个世界，丰富了自己，也丰富了文化。

*的笔有极大的表现力，因此笔墨两字，不但代表绘画和书法的工具，而且代表了一种艺术境界。

我们要把整个情绪和思想改造一下，移动了方向，才能面对美的形象，把美如实地和深入地反映到心里来，再把它放*出去，凭借物质创造形象给表达出来，才成为艺术。*古代曾有人把这个过程唤作“移人之情”或“移我情”。

一句话，就是你的心要具体地表现在形象里，那时旁人会看见你的心灵的美，你自己也才真正的切实地具体地发现你的心里的美。

形象不是形式，而是形式和内容的统一，形式中每一个点、线、*、形、音、蕴，都表现着内容的意义、情感、价值。所以诗人艾略特说：“一个造出新节奏的人，就是一个拓展了我们的感情并使它更为高明的人。”又说：“创造一种形式并不是仅仅发明一种格式，一种韵律或节奏，而且也是这种韵律或节奏的整个合式的内容的发觉。莎士比亚的十四行诗并不仅是如此这般的一种格式或图形，而是一种恰是如此思想感情的方式”，而具有着理想的形式的诗是“如此这般的诗，以致我们看不见所谓诗，而但注意着诗所指示的东西”

音乐领导我们去把握世界生命万千形象里最深的节奏的起伏。