《人生需要匠人精神》经典语录

在日本，人们对“界限”的意识常会引发谨慎的行为方式。比如两个人在同一张桌子上吃饭，若其中一人在桌子中间放置了自己的物品，那另一人的潜意识中，便会以这件物品为基线，绝不跨越。同样的情景你还能在排队等候、乘坐列车时看到。这是日本人对个人隐私与界限的一种尊重。

新思潮对年轻一代的影响也许是全世界传统手工艺传承所面临的严峻考验。……在大工业时代下，无数机器制作的流水线产品以低廉的价格冲击着传统手工艺产品市场。手工的物品饱含了情感与人的温度，传统工艺制作信乐烧的过程看似繁杂，但每一件成品都散发着难以磨火的艺术光芒。

科学家的研究表明，人在使用筷子时，神经感知会传导至筷子的末端，于是在某种层面上，筷子也就成了手指的延伸，变为了人体的一部分。这个研究结果让我大受启发，我想，陶土与双手触碰的过程，也正是这样，是物与心沟通的过程，融合的过程。

“当你深入生活，你才能贡献于生活。而陶艺创作，就是你深入生活后的一种变相反馈”。

研习日本茶道40余年的奥田英山打磨出的信乐烧茶陶散发着茶道审美中特有的“?骷拧敝?丁？此扑グ芾暇桑?瓷⒎⒊鏊暝碌拿栏校?恳患?魑锒佳辖髂诹驳乇泶镒牌铀亍⒓*病⑶?贰⒆匀弧⒅势拥拿馈?/a>

日本的茶陶均来自生活，而当你对待生活的态度变得释然、豁达，你饮茶、用陶的状态即会自然而谦和，不会再刻意拘谨。

如今陶艺界中，虽然仍可见到传承与桃山时代的土料，但他们极为昂贵，珍藏的价值远远大于实用价值，以至于有些陶艺家甚至只凭土料的品质而论作品的好坏。但对于我来说，土料的产地、成*，并不能直接决定一件作品的分量。因为泥土。始终仅是自然界的平凡一物，需靠创作人的修养与手艺，才能提升它的价值。所以即便材料并不名贵，真正的艺术家，也能用心与手，将其点石成金。

我清晰地记得第一次到陶坊玩耍的场景。那年我10岁，踏进陶坊的一刹那，我就被里面的一切迷住了--每个人都静静地坐在那儿，注视着自己手中的一块泥土，像是在于他们对话般。随后，在泥土与手指的交流下，神奇的事情发生了，一件件杯、碗、瓶、罐逐现其形，好像变魔术一样，让我迷恋而向往。当时，有一位做陶的姐姐送给我一个陶杯作为礼物，那是我第一次拥有自己的陶杯，而且是纯手工制成的，所以我一直把它带在身边使用。直到几年后的一个冬天，杯子在无意中破碎了，我才恋恋不舍地把它收进盒子保存起来。我时常想，生活里的很多事情就是这样，当你遇上它，又失去它，它就会在你心里留下一颗种子，等待时机成熟，再次生根发芽。对于我来说，陶艺就在那时播种在我心里了。

距京都两小时车程的信乐虽然只是一个小镇，但因烧窑制陶闻名全国。这里有1200年之久的制陶历史，是日本著名的六大古窑地之一，也是奥田英山生活了70年的故乡。

无论时光如何变迁，奥田英山始终相信，家乡信乐的泥土会以它最补素简单的方式唤起人们对地思考，并促使人们回归自我。